緊跟著國際四大時裝週登場的2025年秋冬台北時裝週，設計師透過創新設計展現當代女性的多重身分與力量，並巧妙融合傳統與現代、自然與都市，將動態美學與永續理念相結合，以獨到手法闡釋對時代精神與環境責任的深刻思考。

身為新手媽咪的鬼鬼吳映潔，選穿設計師Claudia Wang的作品出席開幕秀。

久未亮相的何妤玟身穿小黑洋裝現身Yenline秀場，腰間的藍綠色拼接設計為造型增添亮點。

房思瑜現身Yentity秀場，選穿灰色正裝搭配灰藍色領巾，帶出堅毅與柔美的對比風格。（翻攝IG ＠serenahouse)

女性角色  勇於突破框架的追求

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時尚圈的設計師們常藉由獨特的創意，體現對當代社會的多面向觀察，本季台北時裝週不少品牌皆對女性的多樣化角色進行深刻詮釋，通過結構感強烈的剪裁、柔軟流動的布料等，展現設計師對現代女性形象的深刻剖析。HANSEN ATELIER就以電影中的東方情感為靈感，受到經典電影《色戒》、《花樣年華》的啟發，結合傳統剪裁與現代設計語彙，用窄身旗袍勾勒女性優美姿態，並使用精緻刺繡工藝和滾邊、花釦等細節，將女性內斂卻炙熱的情感暗藏其中。

HANSEN ATELIER以旗袍版型為基調，融入現代元素做出許多變形設計，選用細密柔軟的桑蠶絲面料，讓霧面光澤襯托精美的鳥獸、花卉刺繡。

Yentity設計師董亭言則從自己身為母親、設計師的職業女性角色出發，以「VICE VERSA反之亦然」描繪兩種立場共存的情景，系列中出現褲裝與裙裝的混搭、同色系軟硬面料的結合、輕透紗質與西裝組合，透過色彩與材質的對比，既帶出需快速切換與移動的多重身分，也營造出從容鬆弛的氛圍。

Yentity以職業女性進行創意發想，輪廓、材質與色彩均體現兩種身分並存的多元性。

隨著時代演進，女性勇敢掙脫社會強加的規則與束縛，這樣的意識也與時尚圈突破框架的精神相呼應，許多品牌持續探索女性生命中不同的角色，並藉由作品傳達當代女性追求夢想的精神，更有品牌將秀場拉到戶外球場，揉合運動和競技元素，營造出無所畏懼的熱血氛圍。

INMORIES也在作品中注入運動基因，描繪女性兼顧各種角色依舊充滿活力的迷人魅力。

推動永續自然元素化為設計亮點

關注女性角色之餘，設計師也使用設計與環境、時間進行對話，在Yenline的「風之旅」系列中，設計師以學生時代的設計畫稿為靈感，秉持「流浪貴族」的設計理念，結合東方哲學元素與現代工藝，攜手台灣染布大師陳景林，使用天然染布工藝將自然元素融入服裝細節，並用可塑性材料勾勒立體輪廓，模擬風的律動，以多變色澤與柔軟線條創造靈動層次，讚頌四季變化之美。

Yenline攜手染布大師陳景林，採用「大布染」技法呈現多彩色澤，為設計增添藝術感。

新生代品牌INMORIES則擷取「回憶」作核心，以「落差平原」為主軸，將自然地形與人體曲線相融合，利用立體剪裁技術模擬地形起伏，通過服裝精準表現自然景觀的時空變化，精緻縫線呼應「等高線」紋理，讓結構更具層次與動感，用設計模擬自然變遷的過程，讓服裝成為時間流動的見證者。

台北時裝週集結7個時裝品牌，展示時尚的多元樣貌。其中新生代品牌INMORIES，就巧妙運用立體剪裁描繪台灣地形。

INMORIES將大自然的鬼斧神工與人體線條結合，透過異材質拼接模擬地貌變遷，並注入「等高線」元素作為設計亮點。

永續價值是全球時尚重要趨勢，許多品牌也從工藝與設計面向積極響應，Yenline堅持從設計到生產都不要對環境造成負擔，以天然染料和環保纖維為主要材料；INF則使用回收材料，將廢棄布料轉化為新材質，並推出一衣多穿的變形設計，讓時尚不再是轉瞬即逝的流行，轉為能夠跨越時間的美學，也兼顧環保與社會責任。

INF將廢棄面料與回收塑膠粒混合成新材質，呼應永續精神。

INF將千鳥紋解構、轉化為烏鴉印花，致敬原住民的幾何圖騰，並邀請有魯凱族血統的雙金歌王沈文程穿著烏鴉印花西裝走秀。

動態設計也是台北時裝週的另一個亮點，設計師不僅在服裝結構上進行創新，更關注服裝如何隨著穿著者的動作而改變形態，從而賦予服裝更多的生命力與表達力。Liyu Tsai的「雙重節奏」系列就揉合東西方風格，使用立體結構、流動荷葉設計以及自然圖騰、民俗元素，展現如波西米亞旅人般的愜意姿態。

Liyu Tsai從旅行中汲取靈感，注入許多異域風格印花，創造流浪寫意氣息。

圖片提供：台北時裝週

標題：2025秋冬台北時裝週 身分與環境的多重對話

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